画时代美院(美院学生和综合性大学艺术生有什么区别)
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2023-10-27
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1. 画时代美院,美院学生和综合性大学艺术生有什么区别?
美术学院要校考,而越来越多的综合性院校都选择承认省统考成绩 全国的专业院校(30所)都有高考自主命题的权力,想考美院的考生要准备校考内容,有的院校,比如影视、传媒类院校的校考过程非常复杂、繁琐,要考好几天。有的院校考题刁钻、怪题连连,比如中央美院。这些考试费时费力。优点是专业课好,文化课弱的考生优势明显。现在承认省统考成绩的综合性院校是越来越多了,其中不乏像天津大学、南开大学、同济大学、上海交大这样的名校,也有像北京林业大学这样的专业强校。个人预计全面取消综合性院校校考是指日可待。承认省统考的优点是省时,有更多的时间学习文化课,对文化课好的考生有利。
学习环境不同 综合性院校管理严格、规范 在专业上你可以学到、看到更多与专业相关的知识,还可以了解知识,比如天文,宗教,历史,医学等等;在综合性大学里,很明显你可以知道得更多。综合性大学的社交圈也比美院大一些。寝室管理严格,晚上要熄灯。 美院里有很多专业强的老师,专业氛围更浓的环境,还有一些专业水平很好的同学。综合大学美术系设计院每届也就招几十个人,好点的造型设计加起来也就一百出头,综合大学一个班十多个二十个人,综合性院校专业氛围是没法跟美院比。缺点是美院的管理模式松散,以启发式教育为主,没有想法的同学会一无所获。因为美院老师不会在意你会还是不会,只是引导。美院考试大部分开卷,考题简单,考勤也很轻松,美院假期会比综合大学的多将近半个月,比小学生的假期都长。 有的同学会抱怨美院的学习环境,不重视文化课,没有好好学习的氛围。美院像是一个艺术圈子,而综合性大学更像是一个学校。
造型艺术专业美院优势明显 造型艺术专业美院的艺术氛围更好,光是造型基础部就有三百多人,一起画画时能见到各种风格。大二分了专业后好几个工作室任你挑,还可以选修其它专业,专业课接触面很广。同学们思想自由、活跃、开放。在造型艺术领域八大美院完爆所有综合院校,包括清华。同时美院对美术史,设计史,实践等方面的重视,美院各专业门类齐全。学校的名家的讲座很频繁。(即使你是学设计,油画名家的讲座对你也是有好处的),而综合性大学里会相对更在乎英语高数政治。美术系内部分科不全,甚至就只一两个专业,美术类的讲座几乎没有。美院的老师朋友人脉圈,和专业挂钩更紧,更容易有交集和交往,更有共同语言,毕业后在事业上更容易互助。综合性大学里,美术是相对冷僻的一个圈子,甚至是很容易被文、理科同学鄙视,大部分的文、理科生认为美术是不会读书的人走的上大学的捷径。很多综合性大学的美术专业创建于2003年以后,属于根基不深的快餐专业,学校也没有投入太多资源。
设计学领域的综合性大学优势明显 在以前的拙作中做了很多的介绍,比如:东华大学的服装设计、中国地质大学的珠宝设计、江南大学、湖南大学、同济大学的工业设计、北京林业大学的环境设计和美院比有优势。综合性大学的设计系的老师在各自专业领域人脉更广一些。如果在一所名校的设计系里面,比如你是上海交大的XX设计系,那么你毕业以后带有的名校光环,会比任何美院设计系的都强大。设计师这几年的就业行情比前几年好太多。设计行业内部有句话是,这几年终于可以从跪着干活变成了站着干活了,5,6年前常听见的“什么的还要设计费?”这类话,至少在一线城市基本听不见了。如果能预见到将来想做什么行当,选择综合性院校还是不错的。
找工作方面 很多综合性大学在本地的牌子很响,深入人心,比当地美院强多了。比如重庆大学和四川美院;可能在本地找工作的话,有名的综合性大学更容易获得认可。但这些综合性院校的名声一般还没能传到外省(全国性知名度高的综合性大学就几所)。如果去到外省,川美比重大在美术和设计圈有更大的相对优势,用人单位会认为专业美院显得更专业,毕业生的专业水平更全面。
综上所述,考生目标如果偏向于造型艺术和美术教育方向,美院当然会是更好的选择,美院能给你一个加强专业水平的好机会。虽然美院专业性强,不代表你也强,如果大学四年就在宿舍打游戏度过,你觉得这跟他在什么学校有区别吗?最多就是寝室与食堂的不同吧。真正重要的是你自己怎么想,你想做什么,你想在大学里面花这几年的时间干什么,有心人想做什么自己都会找到路子,而不会怪罪环境。在美院或综合性大学学习设计也是如此,设计师之路在大学期间也就是做个启蒙,镀层光环,帮你打开这扇门。主要学习还是在毕业后,现在设计的理念、风格、大众审美,包括呈现的媒体,随着时间在不断变化中。
2. 美术教育专业毕业后可以从事什么工作?
应该说,美术教育专业现在都是比较好找工作的。尤其是现在社会都强调素质教育的时候,家长还有学校都非常注重孩子拥有一技之长,比如书法,美术,乒乓球,编程等等。
所以,如果是美术教育毕业,完全可以考一个教师资格证书,看看能不能去学校做老师,毕竟,现在的学校也需要这样正规院校毕业,又懂儿童教育心理的老师。做好绘画的启蒙教育,相信都是受欢迎的,一年两个大长假,不要太好,待遇也不差。
如果去不了学校做老师,也可以去一些美术机构做老师,其实一样的,都是从事美术教育工作,工作内容类似,只是美术教育机构会累一些,但是,待遇可能比做老师好。大量存在的美术培训机构提供了足够多的工作岗位,工作不难找,如果摸索出来一些经验,也可以考虑自己出来开办一个美术培训班。
如果想在自己的美术专业上继续发展,也可以考虑去一些专业机构做事,比如设计单位,包括广告设计,建筑设计,甚至是软件页面设计,还有动漫等等,其实都是一些不错的选择,至于薪资,都应该不错。事在人为。
此问题你有什么不同的见解呢?
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3. 谁可以给点好的建议?
如果你是成年之后想学画画,兴趣一定是第一位。你要让自己很快就尝试到初学就有成就感的甜头,才能一直保持学画的动力。去画基本功素描肯定比画油画枯躁乏味,现在油画水彩画丙稀画教学视频很多,只要你愿意静下心跟着教学视频一笔一划画出个五十副 作品,那些通过素描才能学习到的基本功你自然而然就会了,这时候再回头学习练习素描画,不仅不会觉得乏味,还又会让你在短期内对绘画艺术的追求又提升一个档次,你的作品又会上升一个档次。
我对自己要求不高,画画只是因为自己快要离开工作岗位,现在每天时间挺多,又要为以后退休养老生活多去找到了一项生活乐趣而已。所以从今年五月从一个绘画零基础开始拿画笔至今几个月,每天尝试去学习各种不同画法,只要想画是能够想办法画出来的。也只有这样大量去练习,才能在过程中琢摩到一些绘画的知识。希望我的学习经历和一些心得对你有帮助。
4. 平面设计行业现在如何呢?
做自己喜欢的是才有前途
什么叫前途?
是实现自己的理想,做自己喜欢的工作叫前途。还是能挣到钱叫前途。
当下是技术大变革时代,任何一个行业都有可能受到技术变革的影响,比如传统制造业的工人们已经们机械手取代;传统的翻译工作将被AI只能取代;传统的种植行业将被现代化种植技术取代......要说前途,任何一个行业都有可能成为没有前途的行业,最主要的要看自己喜欢什么,适合做什么,实现自己的理想,做自己喜欢的工作就是有前途的。
平面设计行业在当下算是相当活跃的一个行业,最近几年火起来的字体设计、插画设计、H5设计......都是平面设计范畴,只要自己有足够的能力,做啥都有前途。
由FORMER品牌设计工作室整理发表
图片源自网络,仅供学习之用
5. 儿子高一想学美术?
1
数字媒体艺术专业概括:数字媒体艺术指使用各种数字、信息技术制作的各种形式的艺术作品,表现形式包括:信息艺术设计、数字影视艺术、电脑动画、虚拟现实、网络艺术、电子游戏、影视广告、CG图像、UI交互设计等。就业方向:学生毕业后能在各大网站、电影电视及广告、新媒体制作类的相关企业,以及游戏公司等从事影视剧、网络视听节目、新媒体视频等的策划、创作与制作的相关工作。公务员也是数字媒体艺术毕业生就业的热门方向。/2产品设计专业概括:产品设计是把一种计划、规划设想、问题解决的方法,通过具体的载体表达出来的一种创造性活动过程。在这个过程中,通过多种元素如线条、符号、数字、色彩等方式的组合把产品的形状以平面或立体的形式展现出来。就业方向:学生毕业后可在大型企业从事产品研发工作;在设计公司从事产品策划、设计与管理工作;或者成为独立设计师,交互设计师,动效设计师,用户研究人员等。/3概念设计专业概括:概念设计在日常词汇中不常见,大都被原画师、角色设计、场景之类的词语代替了,其实关于概念设计包括影视概念设计和游戏概念设计等,是设计运用在电影,游戏里,并且现实生活里并不存在的东西。就业方向:就业渠道十分宽阔,选择很多。包括品牌设计师、3D建模师、动画师、游戏设计师、概念艺术家、艺术总监、数码插画师、环境设计师、体验设计师、制作人、动画/游戏原画师、动画/游戏角色设计师、动画/游戏环境设计师等。/4视觉传达设计专业概括:视觉传达设计是相关院校开设的专业名称,是指设计者利用平面视觉符号——文字、插图和标志,来传递给接受者各种信息的设计。其主要功能是起到传播和推广的作用。就业方向:毕业后主要在设计公司、互联网公司、装潢设计公司、杂志社、广告公司等从事平面设计师、美工、刊物设计、美术指导、交互设计师、视觉设计师等工作。/5环境艺术设计专业概括:环境设计专业涵盖室内设计、室外设计、环境景观设计、园林设计等,随着行业细分,环境设计也拓展到全方位、多范围的设计领域。就业方向:学生毕业后能在工艺美术工作室和装修装潢类企业从事室内设计、室外设计、空间设计;或者在城建类事业单位从事城市环境设计、园林艺术设计、建筑景观设计。/6陶瓷产品设计专业概括:陶瓷艺术设计是有别于陶瓷艺术(陶艺)的另外一门学科。本专业培养陶瓷造型设计、装饰设计、现代陶艺的高级专门人才。注重设计师除了要有专业设计师的基本技能,同时要有对陶瓷材料运用的充分了解。就业方向:毕业后主要在陶瓷行业与企业从事陶瓷造型设计、陶瓷装饰设计、陶瓷雕塑设计、陶瓷陈设设计、陶瓷艺术品营销、传统陶瓷、现代陶艺的设计与制作等工作。/7舞台美术设计专业概括:舞台美术设计是一种空间艺术,具有很强的技术性和对物质条件的依赖性。通常来说,舞美设计需要利用技术和艺术等手段为观众营造出有气氛的舞台,呈现项目所需要的场景,传达演员想要表达的情绪。在实践中涉及到历史、艺术、建筑、技术等范畴,因此是一门综合性的专业。就业方向:学生毕业后可以从事影视相关行业,比如电视台、影视制作机构、音像出版部门等行业;也可以从事服装设计、道具制作;还可以选择进入会展展览、事业单位宣传部门、游戏公司、新闻摄像、电视节目摄像、 游戏策划作等行业。/8新媒体艺术专业概括:新媒体艺术涵盖了广泛的艺术表现形式:录像艺术、多媒体装置、互动艺术、数字摄影蒙太奇、虚拟现实、媒体表演、实验电影、人工智能等,即在制作或展览过程中使用数码手段呈现视觉、听觉或者触觉的作品。现在许多艺术院校和综合类大学都开设了"新媒体 "艺术专业。就业方向:新媒体艺术专业的学生毕业后可以可在新媒体门户企业、互联网短视频企业、网络电视台、传统媒体集团、广告公司、数字出版机构,以及政府、高校等单位和部门从事新媒体创意策划、设计、运营与管理等工作,具有广阔的职业发展前景。同时可攻读媒体相关研究生进行继续深造。/9艺术与科技专业概括:艺术与科技将艺术设计与科学技术相结合,主要研究设计学、艺术学、计算机技术等方面的基本知识和技能,进行相关产品和技术的设计研发。例如:VR体感游戏的设计研发、数字影像的合成、软件界面的设计、未来建筑的虚拟呈现等。就业方向:就业前景很好,就业率较高。毕业生可在会展活动策划组织的企事业单位、会展建设企业、各类会展场馆、会展服务行业以及各类企事业单位会展部、市场营销部门进行会展设计、组织策划等工作。/10服装与服饰设计专业概括:服装与服饰设计主要研究服装的立体构成、造型设计、图案设计、配饰设计等方面的基本知识和技能,进行服装和配饰的设计、绘图等。就业方向:学生毕业后能从事服装设计、品牌策划、产品研发、开展服装模特与造型、策划与编导、资源管理、镜前动静态造型展示等工作;也可以在广告、媒体杂志从事服装广告策划、平面设计、时尚编辑、时装摄影、人物造型设计等工作。/11游戏艺术设计专业概括:指以游戏美术创意创新设计、游戏艺术创作思维和能力养成为方向特色。就业方向:毕业生可去文化创意产业和数字内容产业相关游戏开发企业,专业设计机构、教育科研单位,或者去游戏公司,目前很多游戏公司将游戏美术细分为:原画设定、场景制作、特效制作、角色制作、动画制作等不同的工作岗位。/12包装设计专业概括:本专业是平面设计与结构设计的有机结合,是广告设计专业的延伸。要求学生在广告、设计、材料、营销、包装、储运等多个相关领域综合掌握一定的理论知识及专业技能。就业方向:学生毕业后能在商品生产与流通部门、包装企业、包装科研机构、设计公司、企业单位里从事包装设计、美工制作、书籍装帧等相关平面设计工作。/13工艺美术专业概括:工艺美术主要研究美学、色彩构成、立体构成、工艺美术等方面的基本知识和技能,进行工艺品的设计、色彩搭配、制作、保护和修复等。常见的工艺品有木雕、玉雕、漆器、陶器、瓷器、泥塑、剪纸、蜡染等。就业方向:学生毕业后能在文化艺术部门、传统工艺加工领域、设计公司、学校等企事业部门工作。/14公共艺术专业概括:从浅层来说,公共艺术意味着将某些形式的艺术置入生活环境或公共空间,比如雕塑、街头表演,或是建筑物旁的大型壁画等;从深层来说,艺术必须与空间本身、环境、人群以及历史、地域特色等发生交流。就业方向:学生毕业后可到各级市政规划局、交通部门、建筑和规划部门、各类设计院所、专业设计机构等政府部门和企事业单位从事创作、设计、研究、教学及艺术工程管理等工作。/15摄影专业概括:摄影专业培养具备广泛的科学文化和艺术理论知识,具备电影、电视、广告、图片摄影摄像能力的人才。就业方向:毕业生可以进入广告公司、影视剧制作公司、新闻媒体、报社杂志期刊社、出版社,文化宣传部门和其他有关事业单位,从事摄影摄像、影视制作、计算机平面设计、广告策划与制作、文化宣传、社会教育、商业摄影等工作。/16实验艺术专业概括:实验艺术是一种艺术形式。不仅仅是培养艺术家,她更有内涵的部分,是培养每一位学生能更好的融入社会,参与当代文化艺术与设计的主流,具有服务于社会大众的工作能力。就业方向:学生毕业后可以选择成为大学教师,或者成为艺术策展人、艺术批评家、当代艺术家等。/17艺术治疗专业概括:艺术专业中最具有人文关怀和社会意义的专业恐怕非艺术治疗莫属了,艺术治疗其实就是一种心理治疗的方式。通过使用非语言的媒介去探索问题,非语言的媒介不仅包括绘画,还包括利用黏土与橡皮泥创作、计算机等交互媒体、戏剧、舞蹈、音乐等。就业方向:中国的艺术治疗师非常非常少,一直属于供不应求的状况。国内的心理学会也正在完善艺术治疗的执业道德体系,毕业后可在政府机构、医院、学校、美术馆等机构从业,针对的人群是很广泛的。/18纤维艺术专业概括:纤维艺术这个专业,其实是一门介于纯艺与设计之间的弹性学科,以各种材料为媒介,既可以专注于传达自己内心的声音,也可以应用于产品或是平面设计,做更加实用,更加有细节的设计。就业方向:主要是从事纺织品和纤维艺术设计、纺织品和纤维艺术工艺、企业管理、纺织品贸易、教育、CAD以及与时尚专业传媒等领域的工作。/19材料与油画修复专业概括:材料与油画修复专业方向是绘画专业下设的方向之一,本专业方向以培养适应当代社会需求的创新性美术人才为主导方向,致力于培养德才兼备,具备全方位研究能力,拥有开展保护与修复操作能力的油画修复创新复合型美术人才。就业方向:毕业生可以去文博单位、文物鉴定和保护部门、拍卖和画廊等艺术经营机构相关专业工作及高校教学与研究工作。/20数字媒体艺术专业概括:绘画是一个大的总称,包括油画、中国画、版画、壁画、插画等,大学里,学生主要学习色彩、构图、素描、绘画等方面的知识和技能。就业方向:学生毕业后可以去出版社、杂志社画插画、成为美术设计师;可以去游戏公司从事原画绘制、人物设计、CG绘制等工作;也在装修装饰公司进行壁画绘制、装饰画绘制等。/21雕塑专业概括:雕塑是指用各种材料(如石膏、树脂、粘土、木材、石头、金属等)创造出可视可触的艺术形象,借以反映社会生活、表达艺术家的感受和情感的艺术。就业方向:学生毕业后可以在建筑公司、艺术装饰类企业从事雕塑设计、雕塑制作;可以在文化类事业单位从事文物修复、城市雕塑设计、纪念雕塑设计相关工作;也可以在影视基地从事舞台美术设计等。/22书法学专业概括:书法学是以中国书法篆刻研究与艺术创作为主攻专业方向的教学单位,是国内高等院校最先成立的书法系。书法的三个专业方向:书法篆刻创作;书法理论研究;书法教育。就业方向:学生毕业后可以在书法艺术类团体、机构进行书法创作、书法临摹、书法研究;可以在艺术品鉴定机构进行书法鉴定;可以在中小学教授书法;也可以出版社、报刊社从事美术编辑、书刊出版等工作。/23艺术管理专业概括:艺术管理专业结合了艺术学和管理学,属于一门交叉学科。学习内容涉及艺术生产、艺术市场营销、艺术经纪、知识产权、文化法规等。就业方向:毕业生可以进入博物馆、美术馆、剧院、艺术教育中心、文化部门等机构,也可以在企业中从事艺术品营销、运营、策划、公关等方面的工作。/24美术学专业概括:相较其他专业而言,美术学是偏理论的学科,不同的学校美术学课程开设的方向也不同。大致来讲,大学生主要学习美术学、艺术学、美术史论等方面的基本知识和技能。就业方向:学生毕业后可以去美术类单位从事美术评论、艺术管理、艺术品鉴定、美术研究等工作;可以去出版社、杂志社当美术编辑、做版面设计;也可以去学校当美术教师。看完这么多专业和发展前景有没有感觉对专业的选择更加自信呢~每个专业都有自身的优点听从自己的内心选择自己热爱的专业向心中的梦想出发吧!6. 人体艺术为什么不能大众化?
人体艺术为什么不能大众化?是它的文化内涵不够深吗?
感谢邀请,平常心借此机会,发表我的一些浅见:(最近不爱动脑子,因为老想找些空闲休息一下脑子,我在写小说,每天很累。)
关于这些个问题,你想普及至,让普通大众人人都能欣赏的程度?我平常心来说,还是别过分的努力,那样会累着自己的。
不过,健身、体操项目也受大部分人接受了的。至于其他,人体绘画,约隐约现的走秀以及其他项目,还得经过时间的。
世上除了吃饭喝水非得普及与饱和不可。当然吃饭喝水的方式,在不同人那里,表现表演方式也会不同的了。平常心之所以这样说,因为每一新生事物的出现,让人们接受起来都需要一个漫长的过程,因接受能力不同,当然还有抵触的了。
要想一夜之间成为大众化的艺术,一方面要看这群人的年龄段包括其他因素,还有风俗习惯。
就如从遥远的原始社会一步一步共同改善环境度过的人们,从住山洞到修造居住房屋,从用树皮和草遮蔽私密部位,从不知道至知道羞耻,再到自己制造丝织物,也是经过漫长日月、春夏秋冬的轮换叠加,慢慢修炼转化进步而来的、
一
从没有规矩,到有规矩遵从秩序,划定有形无形的、自我防守的心理边界线。试想一下,从自由放逐,到自我约束,从一览无遗的,随意可以展看任何人的曲线、形体美、及皮肤色泽之美,习惯成自然,见多不怪延伸至熟视无睹,直至约定俗成的形成长久的习惯,这段距离恐怕不是经过了三天二日磨练那么简单。
二
在原始生态环境里生存,习惯成自然,如果有一天,哪位智慧人,发明编织了一件蓑衣,一件草裙子,试想一下,是否在当时的世态环境里,造成的轰动效应,也不亚于在上世纪人类史上的,一次很大的跨越,比如1961——1972年美国实施的阿波罗载人登月项目那样令世界人民震撼和刮目相看;又如中国在1970年4月24日在酒泉发射的“东方红一号”人造地球卫星那样,令环球人民震撼和敬仰。
三
在打破传统,受到新视觉冲击的状况下,要想逐步被大众接受,那得要经过漫长的时日,也不排除要包含漫延着的抵触者
从没有隐私到注意整体形象,向着优雅看齐。其间不乏各有所需,穿衣戴帽各有所好,总归就不该采取一刀切的做法的,也不该规定谁就该穿什么格调的衣裳吧。
四
古人似乎规定很多,单单拿着束发就有那么多的规定,可以说是发型来自于本属的身份,什么是黄花姑娘,什么是为人妇了的,不是也都被后人抛弃了嘛。
要说其规定也不是一无是处,站在公允的立场说话,肯定那些规矩也还是有一些儿优点的,至少让众人简单明了的看到谁是黄花闺女还是什么吧。
我罗嗦了这样多,意思是说,任何生活方式,不可能让每一个人都喜欢,存在就有存在的合理性,喜欢的选择它,自有自己的选择的理由。
就比如我喜欢写诗,那也不可能去逼迫身边的都喜欢随着我写诗吧。
这几十年,看身边人的穿衣风格,潮流是会影响一批人,但是,也有一批人根本就不受影响的嘛。我是说,前卫与后卫者,两个不同的群体,不可能单单凭着自己的喜好,就可以轻松的影响同化了另一个群体的。
综上所述,任何事物自有自己独特的发展之规律,在特殊的时期,存在于特殊的位置,或在西方东方,要想大面积的迁徙搬运,或许造成使其有水土不服的可能。作为旁观者而言:还是让其自然生长,顺其自然吧。
(平常心写于2020年8月1日。)
拍摄时间:2017年夏日,压缩至百分之七十几。
7. 动辄上千万的字画?
这个问题可以从两个方面回答
第一 从画本身来说,它代表了这个画家那个时期的用笔用墨,绘画技法,给后人画画方面留下了可以参考的摹本。第二 历史考究方面,有的画面记录了当时的人文状况,比如服装,经济,礼仪,信仰,饮食,建筑物,当时的繁华程度等等方面,可以作为参考。
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1. 画时代美院,美院学生和综合性大学艺术生有什么区别?
美术学院要校考,而越来越多的综合性院校都选择承认省统考成绩 全国的专业院校(30所)都有高考自主命题的权力,想考美院的考生要准备校考内容,有的院校,比如影视、传媒类院校的校考过程非常复杂、繁琐,要考好几天。有的院校考题刁钻、怪题连连,比如中央美院。这些考试费时费力。优点是专业课好,文化课弱的考生优势明显。现在承认省统考成绩的综合性院校是越来越多了,其中不乏像天津大学、南开大学、同济大学、上海交大这样的名校,也有像北京林业大学这样的专业强校。个人预计全面取消综合性院校校考是指日可待。承认省统考的优点是省时,有更多的时间学习文化课,对文化课好的考生有利。
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我对自己要求不高,画画只是因为自己快要离开工作岗位,现在每天时间挺多,又要为以后退休养老生活多去找到了一项生活乐趣而已。所以从今年五月从一个绘画零基础开始拿画笔至今几个月,每天尝试去学习各种不同画法,只要想画是能够想办法画出来的。也只有这样大量去练习,才能在过程中琢摩到一些绘画的知识。希望我的学习经历和一些心得对你有帮助。
4. 平面设计行业现在如何呢?
做自己喜欢的是才有前途
什么叫前途?
是实现自己的理想,做自己喜欢的工作叫前途。还是能挣到钱叫前途。
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5. 儿子高一想学美术?
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数字媒体艺术专业概括:数字媒体艺术指使用各种数字、信息技术制作的各种形式的艺术作品,表现形式包括:信息艺术设计、数字影视艺术、电脑动画、虚拟现实、网络艺术、电子游戏、影视广告、CG图像、UI交互设计等。就业方向:学生毕业后能在各大网站、电影电视及广告、新媒体制作类的相关企业,以及游戏公司等从事影视剧、网络视听节目、新媒体视频等的策划、创作与制作的相关工作。公务员也是数字媒体艺术毕业生就业的热门方向。/2产品设计专业概括:产品设计是把一种计划、规划设想、问题解决的方法,通过具体的载体表达出来的一种创造性活动过程。在这个过程中,通过多种元素如线条、符号、数字、色彩等方式的组合把产品的形状以平面或立体的形式展现出来。就业方向:学生毕业后可在大型企业从事产品研发工作;在设计公司从事产品策划、设计与管理工作;或者成为独立设计师,交互设计师,动效设计师,用户研究人员等。/3概念设计专业概括:概念设计在日常词汇中不常见,大都被原画师、角色设计、场景之类的词语代替了,其实关于概念设计包括影视概念设计和游戏概念设计等,是设计运用在电影,游戏里,并且现实生活里并不存在的东西。就业方向:就业渠道十分宽阔,选择很多。包括品牌设计师、3D建模师、动画师、游戏设计师、概念艺术家、艺术总监、数码插画师、环境设计师、体验设计师、制作人、动画/游戏原画师、动画/游戏角色设计师、动画/游戏环境设计师等。/4视觉传达设计专业概括:视觉传达设计是相关院校开设的专业名称,是指设计者利用平面视觉符号——文字、插图和标志,来传递给接受者各种信息的设计。其主要功能是起到传播和推广的作用。就业方向:毕业后主要在设计公司、互联网公司、装潢设计公司、杂志社、广告公司等从事平面设计师、美工、刊物设计、美术指导、交互设计师、视觉设计师等工作。/5环境艺术设计专业概括:环境设计专业涵盖室内设计、室外设计、环境景观设计、园林设计等,随着行业细分,环境设计也拓展到全方位、多范围的设计领域。就业方向:学生毕业后能在工艺美术工作室和装修装潢类企业从事室内设计、室外设计、空间设计;或者在城建类事业单位从事城市环境设计、园林艺术设计、建筑景观设计。/6陶瓷产品设计专业概括:陶瓷艺术设计是有别于陶瓷艺术(陶艺)的另外一门学科。本专业培养陶瓷造型设计、装饰设计、现代陶艺的高级专门人才。注重设计师除了要有专业设计师的基本技能,同时要有对陶瓷材料运用的充分了解。就业方向:毕业后主要在陶瓷行业与企业从事陶瓷造型设计、陶瓷装饰设计、陶瓷雕塑设计、陶瓷陈设设计、陶瓷艺术品营销、传统陶瓷、现代陶艺的设计与制作等工作。/7舞台美术设计专业概括:舞台美术设计是一种空间艺术,具有很强的技术性和对物质条件的依赖性。通常来说,舞美设计需要利用技术和艺术等手段为观众营造出有气氛的舞台,呈现项目所需要的场景,传达演员想要表达的情绪。在实践中涉及到历史、艺术、建筑、技术等范畴,因此是一门综合性的专业。就业方向:学生毕业后可以从事影视相关行业,比如电视台、影视制作机构、音像出版部门等行业;也可以从事服装设计、道具制作;还可以选择进入会展展览、事业单位宣传部门、游戏公司、新闻摄像、电视节目摄像、 游戏策划作等行业。/8新媒体艺术专业概括:新媒体艺术涵盖了广泛的艺术表现形式:录像艺术、多媒体装置、互动艺术、数字摄影蒙太奇、虚拟现实、媒体表演、实验电影、人工智能等,即在制作或展览过程中使用数码手段呈现视觉、听觉或者触觉的作品。现在许多艺术院校和综合类大学都开设了"新媒体 "艺术专业。就业方向:新媒体艺术专业的学生毕业后可以可在新媒体门户企业、互联网短视频企业、网络电视台、传统媒体集团、广告公司、数字出版机构,以及政府、高校等单位和部门从事新媒体创意策划、设计、运营与管理等工作,具有广阔的职业发展前景。同时可攻读媒体相关研究生进行继续深造。/9艺术与科技专业概括:艺术与科技将艺术设计与科学技术相结合,主要研究设计学、艺术学、计算机技术等方面的基本知识和技能,进行相关产品和技术的设计研发。例如:VR体感游戏的设计研发、数字影像的合成、软件界面的设计、未来建筑的虚拟呈现等。就业方向:就业前景很好,就业率较高。毕业生可在会展活动策划组织的企事业单位、会展建设企业、各类会展场馆、会展服务行业以及各类企事业单位会展部、市场营销部门进行会展设计、组织策划等工作。/10服装与服饰设计专业概括:服装与服饰设计主要研究服装的立体构成、造型设计、图案设计、配饰设计等方面的基本知识和技能,进行服装和配饰的设计、绘图等。就业方向:学生毕业后能从事服装设计、品牌策划、产品研发、开展服装模特与造型、策划与编导、资源管理、镜前动静态造型展示等工作;也可以在广告、媒体杂志从事服装广告策划、平面设计、时尚编辑、时装摄影、人物造型设计等工作。/11游戏艺术设计专业概括:指以游戏美术创意创新设计、游戏艺术创作思维和能力养成为方向特色。就业方向:毕业生可去文化创意产业和数字内容产业相关游戏开发企业,专业设计机构、教育科研单位,或者去游戏公司,目前很多游戏公司将游戏美术细分为:原画设定、场景制作、特效制作、角色制作、动画制作等不同的工作岗位。/12包装设计专业概括:本专业是平面设计与结构设计的有机结合,是广告设计专业的延伸。要求学生在广告、设计、材料、营销、包装、储运等多个相关领域综合掌握一定的理论知识及专业技能。就业方向:学生毕业后能在商品生产与流通部门、包装企业、包装科研机构、设计公司、企业单位里从事包装设计、美工制作、书籍装帧等相关平面设计工作。/13工艺美术专业概括:工艺美术主要研究美学、色彩构成、立体构成、工艺美术等方面的基本知识和技能,进行工艺品的设计、色彩搭配、制作、保护和修复等。常见的工艺品有木雕、玉雕、漆器、陶器、瓷器、泥塑、剪纸、蜡染等。就业方向:学生毕业后能在文化艺术部门、传统工艺加工领域、设计公司、学校等企事业部门工作。/14公共艺术专业概括:从浅层来说,公共艺术意味着将某些形式的艺术置入生活环境或公共空间,比如雕塑、街头表演,或是建筑物旁的大型壁画等;从深层来说,艺术必须与空间本身、环境、人群以及历史、地域特色等发生交流。就业方向:学生毕业后可到各级市政规划局、交通部门、建筑和规划部门、各类设计院所、专业设计机构等政府部门和企事业单位从事创作、设计、研究、教学及艺术工程管理等工作。/15摄影专业概括:摄影专业培养具备广泛的科学文化和艺术理论知识,具备电影、电视、广告、图片摄影摄像能力的人才。就业方向:毕业生可以进入广告公司、影视剧制作公司、新闻媒体、报社杂志期刊社、出版社,文化宣传部门和其他有关事业单位,从事摄影摄像、影视制作、计算机平面设计、广告策划与制作、文化宣传、社会教育、商业摄影等工作。/16实验艺术专业概括:实验艺术是一种艺术形式。不仅仅是培养艺术家,她更有内涵的部分,是培养每一位学生能更好的融入社会,参与当代文化艺术与设计的主流,具有服务于社会大众的工作能力。就业方向:学生毕业后可以选择成为大学教师,或者成为艺术策展人、艺术批评家、当代艺术家等。/17艺术治疗专业概括:艺术专业中最具有人文关怀和社会意义的专业恐怕非艺术治疗莫属了,艺术治疗其实就是一种心理治疗的方式。通过使用非语言的媒介去探索问题,非语言的媒介不仅包括绘画,还包括利用黏土与橡皮泥创作、计算机等交互媒体、戏剧、舞蹈、音乐等。就业方向:中国的艺术治疗师非常非常少,一直属于供不应求的状况。国内的心理学会也正在完善艺术治疗的执业道德体系,毕业后可在政府机构、医院、学校、美术馆等机构从业,针对的人群是很广泛的。/18纤维艺术专业概括:纤维艺术这个专业,其实是一门介于纯艺与设计之间的弹性学科,以各种材料为媒介,既可以专注于传达自己内心的声音,也可以应用于产品或是平面设计,做更加实用,更加有细节的设计。就业方向:主要是从事纺织品和纤维艺术设计、纺织品和纤维艺术工艺、企业管理、纺织品贸易、教育、CAD以及与时尚专业传媒等领域的工作。/19材料与油画修复专业概括:材料与油画修复专业方向是绘画专业下设的方向之一,本专业方向以培养适应当代社会需求的创新性美术人才为主导方向,致力于培养德才兼备,具备全方位研究能力,拥有开展保护与修复操作能力的油画修复创新复合型美术人才。就业方向:毕业生可以去文博单位、文物鉴定和保护部门、拍卖和画廊等艺术经营机构相关专业工作及高校教学与研究工作。/20数字媒体艺术专业概括:绘画是一个大的总称,包括油画、中国画、版画、壁画、插画等,大学里,学生主要学习色彩、构图、素描、绘画等方面的知识和技能。就业方向:学生毕业后可以去出版社、杂志社画插画、成为美术设计师;可以去游戏公司从事原画绘制、人物设计、CG绘制等工作;也在装修装饰公司进行壁画绘制、装饰画绘制等。/21雕塑专业概括:雕塑是指用各种材料(如石膏、树脂、粘土、木材、石头、金属等)创造出可视可触的艺术形象,借以反映社会生活、表达艺术家的感受和情感的艺术。就业方向:学生毕业后可以在建筑公司、艺术装饰类企业从事雕塑设计、雕塑制作;可以在文化类事业单位从事文物修复、城市雕塑设计、纪念雕塑设计相关工作;也可以在影视基地从事舞台美术设计等。/22书法学专业概括:书法学是以中国书法篆刻研究与艺术创作为主攻专业方向的教学单位,是国内高等院校最先成立的书法系。书法的三个专业方向:书法篆刻创作;书法理论研究;书法教育。就业方向:学生毕业后可以在书法艺术类团体、机构进行书法创作、书法临摹、书法研究;可以在艺术品鉴定机构进行书法鉴定;可以在中小学教授书法;也可以出版社、报刊社从事美术编辑、书刊出版等工作。/23艺术管理专业概括:艺术管理专业结合了艺术学和管理学,属于一门交叉学科。学习内容涉及艺术生产、艺术市场营销、艺术经纪、知识产权、文化法规等。就业方向:毕业生可以进入博物馆、美术馆、剧院、艺术教育中心、文化部门等机构,也可以在企业中从事艺术品营销、运营、策划、公关等方面的工作。/24美术学专业概括:相较其他专业而言,美术学是偏理论的学科,不同的学校美术学课程开设的方向也不同。大致来讲,大学生主要学习美术学、艺术学、美术史论等方面的基本知识和技能。就业方向:学生毕业后可以去美术类单位从事美术评论、艺术管理、艺术品鉴定、美术研究等工作;可以去出版社、杂志社当美术编辑、做版面设计;也可以去学校当美术教师。看完这么多专业和发展前景有没有感觉对专业的选择更加自信呢~每个专业都有自身的优点听从自己的内心选择自己热爱的专业向心中的梦想出发吧!6. 人体艺术为什么不能大众化?
人体艺术为什么不能大众化?是它的文化内涵不够深吗?
感谢邀请,平常心借此机会,发表我的一些浅见:(最近不爱动脑子,因为老想找些空闲休息一下脑子,我在写小说,每天很累。)
关于这些个问题,你想普及至,让普通大众人人都能欣赏的程度?我平常心来说,还是别过分的努力,那样会累着自己的。
不过,健身、体操项目也受大部分人接受了的。至于其他,人体绘画,约隐约现的走秀以及其他项目,还得经过时间的。
世上除了吃饭喝水非得普及与饱和不可。当然吃饭喝水的方式,在不同人那里,表现表演方式也会不同的了。平常心之所以这样说,因为每一新生事物的出现,让人们接受起来都需要一个漫长的过程,因接受能力不同,当然还有抵触的了。
要想一夜之间成为大众化的艺术,一方面要看这群人的年龄段包括其他因素,还有风俗习惯。
就如从遥远的原始社会一步一步共同改善环境度过的人们,从住山洞到修造居住房屋,从用树皮和草遮蔽私密部位,从不知道至知道羞耻,再到自己制造丝织物,也是经过漫长日月、春夏秋冬的轮换叠加,慢慢修炼转化进步而来的、
一
从没有规矩,到有规矩遵从秩序,划定有形无形的、自我防守的心理边界线。试想一下,从自由放逐,到自我约束,从一览无遗的,随意可以展看任何人的曲线、形体美、及皮肤色泽之美,习惯成自然,见多不怪延伸至熟视无睹,直至约定俗成的形成长久的习惯,这段距离恐怕不是经过了三天二日磨练那么简单。
二
在原始生态环境里生存,习惯成自然,如果有一天,哪位智慧人,发明编织了一件蓑衣,一件草裙子,试想一下,是否在当时的世态环境里,造成的轰动效应,也不亚于在上世纪人类史上的,一次很大的跨越,比如1961——1972年美国实施的阿波罗载人登月项目那样令世界人民震撼和刮目相看;又如中国在1970年4月24日在酒泉发射的“东方红一号”人造地球卫星那样,令环球人民震撼和敬仰。
三
在打破传统,受到新视觉冲击的状况下,要想逐步被大众接受,那得要经过漫长的时日,也不排除要包含漫延着的抵触者
从没有隐私到注意整体形象,向着优雅看齐。其间不乏各有所需,穿衣戴帽各有所好,总归就不该采取一刀切的做法的,也不该规定谁就该穿什么格调的衣裳吧。
四
古人似乎规定很多,单单拿着束发就有那么多的规定,可以说是发型来自于本属的身份,什么是黄花姑娘,什么是为人妇了的,不是也都被后人抛弃了嘛。
要说其规定也不是一无是处,站在公允的立场说话,肯定那些规矩也还是有一些儿优点的,至少让众人简单明了的看到谁是黄花闺女还是什么吧。
我罗嗦了这样多,意思是说,任何生活方式,不可能让每一个人都喜欢,存在就有存在的合理性,喜欢的选择它,自有自己的选择的理由。
就比如我喜欢写诗,那也不可能去逼迫身边的都喜欢随着我写诗吧。
这几十年,看身边人的穿衣风格,潮流是会影响一批人,但是,也有一批人根本就不受影响的嘛。我是说,前卫与后卫者,两个不同的群体,不可能单单凭着自己的喜好,就可以轻松的影响同化了另一个群体的。
综上所述,任何事物自有自己独特的发展之规律,在特殊的时期,存在于特殊的位置,或在西方东方,要想大面积的迁徙搬运,或许造成使其有水土不服的可能。作为旁观者而言:还是让其自然生长,顺其自然吧。
(平常心写于2020年8月1日。)
拍摄时间:2017年夏日,压缩至百分之七十几。
7. 动辄上千万的字画?
这个问题可以从两个方面回答
第一 从画本身来说,它代表了这个画家那个时期的用笔用墨,绘画技法,给后人画画方面留下了可以参考的摹本。第二 历史考究方面,有的画面记录了当时的人文状况,比如服装,经济,礼仪,信仰,饮食,建筑物,当时的繁华程度等等方面,可以作为参考。本站涵盖的内容、图片、视频等数据系网络收集,部分未能与原作者取得联系。若涉及版权问题,请联系我们删除!联系邮箱:ynstorm@foxmail.com 谢谢支持!